Sur les planches du Théâtre de la Manufacture au NJP 2024, le Wajdi Riahi Trio a tissé un dialogue serré entre jazz contemporain et rythmes Stambeli. Retour en images sur un reportage mené au bord du plateau, guidé par la précision du geste, la complémentarité des instruments et la résonance de la scène nancéienne.
Nuances acoustiques à la Manufacture
L’installation du Wajdi Riahi Trio sur le plateau du Théâtre de la Manufacture, dans le cadre de cette édition 2024 du festival Nancy Jazz Pulsations, a dicté une approche photographique axée sur la rigueur géométrique et la discrétion. Face au pianiste d’origine tunisienne, flanqué du contrebassiste Basile Rahola et du batteur Pierre Hurty, mon positionnement au bord de la scène m’a permis de caler mes angles sur la synchronisation des musiciens. La régie lumière avait habillé le plateau de douches ambrées très rasantes et de projecteurs de découpe sélectifs qui isolaient la structure du piano à queue et le bois de la contrebasse sur le fond obscur. En travaillant avec des focales fixes très lumineuses réglées à grande ouverture, j’ai pu maintenir une netteté chirurgicale sur le mouvement des doigts le long des touches, l’attaque des cymbales et la tension des visages sous l’éclairage direct. La mesure d’exposition, ajustée avec soin sur les teintes de peau, évite la moindre saturation des hautes lumières tout en préservant le détail des ombres. Cette première série de visuels enregistre le lancement du répertoire avec une clarté optique constante, offrant des compositions équilibrées, découpées et fidèles à l’exigence acoustique observée depuis l’avant-scène.
L’impact scénique du Wajdi Riahi Trio
Au fur et à mesure que les compositions issues de l’album Essia infusaient leurs polyrythmies orientales et leurs harmonies modernes dans l’enceinte du Théâtre de la Manufacture, la complicité entre les trois interprètes a fourni une matière photographique particulièrement dense. Pour traduire la dynamique collective et la richesse des arrangements sur scène, ma stratégie de composition s’est appuyée sur des variations de focalisation très méthodiques, oscillant entre des portraits resserrés traduisant l’effort du jeu et des prises de vue plus ouvertes réalisées au grand-angle. Ces cadrages larges englobent le volume de l’avant-scène, les reliefs de la structure du théâtre et le calme attentif de l’assemblée installée face au plateau. L’absence totale d’éclairage d’appoint direct préserve la vérité de la création lumineuse d’origine, laissant le boîtier enregistrer le vernis des instruments en bois, les reflets sur les cuivres de la batterie et la profondeur des teintes chaudes du plateau. Chaque déclenchement s’est calé sur les relances de la section rythmique, les silences suspendus et les saluts mesurés adressés au public de la cité ducale. La sélection finale compose une chronique de terrain complète et structurée, livrant un ensemble de clichés au piqué irréprochable, témoins de cette étape marquante de la programmation 2024.
Presentation du festival
Institution incontournable de la scène musicale lorraine, le festival Nancy Jazz Pulsations fait vibrer le cœur et le poumon de la cité ducale depuis plus de cinquante ans. Chaque année durant le mois d’octobre, l’événement métamorphose Nancy en un carrefour culturel effervescent. Si les plus grandes pointures internationales de l’histoire du jazz ont foulé ses scènes mythiques, le festival a su brillamment ouvrir ses horizons : aujourd’hui, l’ensemble des styles musicaux y trouve largement sa place, offrant un éclectisme rare où se côtoient légendes installées et révélations de la scène actuelle.
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